演劇『R&J』（2019年、再演）見て来たよ―「演じること」がもたらすカタルシスを共に経験する舞台（その１）
演劇『R&J』が2019年6月28日～9月29日まで、東国大学イヘラン芸術劇場にて上演中。ジョー・カラルコの脚色・演出で1997年ニューヨークで初演された『Shakespear's R&J』の韓国再演（韓国初演は2018年）。厳格なカトリックの全寮制学校で暮らす男子学生4人が、夜中にこっそりと「ロミオとジュリエット」のリーディングを始めるという設定の本作品、演じる人間を演じる俳優たちの没入ぶりも見どころで、何回も見たくなること間違いなし。上演時間は二幕150分（公式）。しかしなぜかいつも3時間近くかかってしまうこの不思議。最初に見たのはこのメンバー！
学生１：キ・セジュン
学生２：ホン・スンアン
学生３：ソン・ユドン
学生４：ソン・グァンイル
『ロミオとジュリエット』をこっそり演じる男子学生たちの物語
本作品はシェイクスピアの『ロミオ＆ジュリエット』を骨格とし『真夏の世の夢』『ソネット#18、116、147』『ヴィーナスとアドニス』の言葉が随所にもちいられ、構成されております。ジョー・カラルコの脚色・演出版をチョン・ヨン作家（『神と共に』等）が韓国語へと翻訳し、キム・ドンヨン（『新興武官学校』等）さんの演出、ソン・フィジンさんの振り付けを加えることで、超カッコいい韓国版の『R&J』に仕上がっておりまする。イヘラン芸術劇場の高さのある空間と厳かな照明、ここぞという場で効いてくる「音楽」による演出も、シビレル・・。
さて、『ロミオ＆ジュリエット』を演じるのは、厳格なカトリックの全寮制男子校に通う学生4人。彼らは日中、勉学にいそしみ学校が与える価値の中でのみ行動することを要求されています。規則に反すると体罰が与えられさえするのです。「嘘をついてはいけない」「盗みをはたらいてはいけない」「自らを欺いてはいけない」「だれも殺してはいけない」「欲望の奴隷にされぬよう――」機械的に繰り返し叫びながら、彼らは自分の中にある感情を押し殺して日常をやりすごしています。そんな彼らが発見した楽しみ。それは夜中に寄宿舎を抜け出して、隠してあった『ロミオ＆ジュリエット』の戯曲を読みながら、それを遊び半分に演じてみること。それぞれの役どころを「誰がやる？」という風に目くばせしたり、お前がやれよ！とお互いアツを掛けたりしながら複数の役どころを演じていきます。男性キャラクターの「下品な」言葉におどけつつも盛り上がったり。乳母ややジュリエットの母などの「女性キャラクター」をわざとらしく演じて見たり。「嘘をついてはいけない」「自らを欺いてはいけない」そんな日々の抑圧を「べ、べつに本当の意味でこの言葉をいってるんじゃないんだからね！」とばかりに、学生達は「役柄」を免罪符にして禁じられた言葉を話す「自由」をひそかに楽しみます。喧嘩のシーンはこんな風に演じたらいいんじゃない？戯曲を包んでいた布を使って、演出の提案もしてみたりしながら。そのお遊びは、彼らにひと時の気休めをもたらす程度のもののはずでした。
がそんな中彼らに最初の変化がおこります。普段の勉強用ノートにソネットをこっそり落書きするくらいのシェイクスピア信者で、上演にもっとも積極的な学生１は、遊び半分のほかのメンバーがちょっと不満。ジュリエットを演じることになった学生２も、「俺がジュリエットなの？」という風でわざと「男らしく」話してみたりして反抗的。しかし物語が本格的に展開し、ロミオとジュリエットが恋に落ちていく過程を演じるうちに学生１と２はどんどん「演技」にのめりこんでいくのです。そこで演じられる恋心が、学生１と２の心の奥底に初めから存在していたモノなのかどうか？それは見る人（と演じ手の演じ方）によって変わりそうな部分。実は学生１は学生２がもともと好きだったからこそジュリエットに抜擢？した、というような「学芸会あるある」としても読めます。また、学生２は秘めていた恋心を学生１に見透かされたようでドキドキしたからこそ、わざとジュリエットを「男っぽく」演じようとした、とも見て取れるのです。しかし個人的には、ここはあえて学生１、２は「演じているうちに、（戯曲に描かれた）恋心というものの在り方、衝動的に突き上げてくるような情熱を『つかんで』しまった」と言う風に捉えてみたい。
恋の演技にのめりこんでいく2人を目にして、学生３と４はちょっと慌てます。ちょっとちょっと、なにマジになってんの。こんなの遊びじゃないか！おもわず「演じる」ことをやめさせようとさえします。学生達が日常の中で刷り込まれた「欲望」への恐怖がそんな風に彼らを駆り立てるのかもしれません。この学生３と４の劇を継続することに対する妨害は、『ロミオ＆ジュリエット』の主人公二人の恋路を邪魔し、その間を引き裂こうとする力を示す演出にも見えるという「う、うまい・・」と唸らせられる部分です。妨害にも関わらず、二人があくまでも「演技」を続けようとする姿を見ているうち、学生３・４は自らの中にあった（たぶん「自分」を解放してしまうことへの）恐怖をふと相対化できるようになります。そして彼らは、「演技」に正面から向かい合う決意をするのです。この、学生３と4の中に起こる変化が、舞台の空気を一変させます。ここから二幕最後までの「もってかれる・・！」感が半端ない。学生３と４がそれぞれ「こんな風に（のめりこむほどに）演技していいんだ・・。」と吹っ切れるところから、彼らの演じる『ロミオ＆ジュリエット』のレベルが爆上がりします。俳優さんたちが押さえていた（？）演技力も爆発しますよ！
つか、ここまで書いてまだ1幕の内容ですな・・。長いな。書いたら（見たらあっという間！）。
・・・というわけで、続く。
（続きはこちら）
ミュージカル『リトルジャック』（2019年、韓国、再々演）見て来たよ！―ライブハウスで語られる恋の物語を聴こう
韓国の創作ミュージカル『リトルジャック』が2019年7月13日～9月8日まで大学路TOM２館にて上演中。1967年の英国、クラブ・マーティンで今や人気バンドとなった「リトルジャック」が特別公演を行う。そこでボーカルのジャックは大切な人の話を始めるのだったーー。リトルジャックの演奏と、過去を回想しつつ語られるジャックとジュリーの物語が平行して進むミュージカル。2016の初演から数えて三演目、みたびクラブマーティンの夜が始まります（見たのはマチネでしたが！）。キャストはこちら。
ジャック・フィッシャー：ファン・ミンス
ジュリー・ハリスン：ホン・ジヒ
黄順元の小説『ソナギ（夕立）』をベースとした儚い恋の物語
本作品は教科書にも取り上げられる（そして語学学校でも一回は目にする有名な）小説『ソナギ（夕立）』に発想をえて書かれたそうで。まさに初恋とその喪失（ネタバレしますと、少女の死による永遠の別れ）を扱う物語です。まずざっくりとお話を描き残しておきましょう。
成功したバンド、リトルジャックがその出発点となったクラブマーティンでライブを開く、劇場はそのライブハウスという設定で物語は始まります。観客はライブハウスのお客でもある。バンドボーカルのジャックは、この場に残る、亡くなった恋人との記憶をたどり、それを語りながらライブを進めていきます。彼の話によると、リトルジャックがまだまだ駆け出しのころ、代打ピアノ奏者として急きょ呼ばれてやってきたのがジュリー、彼の最愛の恋人となる少女でした。ここにいるのは自分一人だと思えばいいよ。ジャックは緊張する彼女に声をかけ、リラックスさせ、ピアノを演奏させたのでした。留めておきたい瞬間を撮影したい、そんな思いからジュリーはいつもカメラを持っていました。そしてジャックにそっと、去年のライブでジャックが歌う写真を渡したのでした。恋に落ちる二人。その恋心から生まれる曲。また、ジュリーは武器商人の娘でした。ジャックが大切にしているギター・リトルジャックをくれたのは父なんだ、そんな話をするジャック。しかし彼の父は戦争でなくなっていました。ジャックに謝るジュリー。君に責任はないよ。そういうジャックに、武器を打ったお金で生活している自分にも責任はあるのだというのです。やがて、二人の恋はジュリーの父の知るところとなりますが、その仲は認められません。ジュリーは普段アメリカに暮らしているのですが、肺病療養のため、夏はイギリスで過ごしていたのです。夏ごとに思い出を重ねる二人。いつしかジュリーとジャックは父の手を逃れて駆け落ちすることさえ夢見、やがてそれを実行しようと計画します。ついに計画を実行にうつした夜。ジャックはジュリーと待ち合わせた駅に向かう途中、ジュリーの父とその部下に襲われ、意識を失ってしまいます。やむなくジャックの元を去ったジュリー。ジャックは喪失を抱えて創作に励むしかありませんでした。その怒りと喪失は多くの曲を生み出します。
生み出された曲が評価され、スカウトのサムによってリトルジャックはついに全米ツアーにでることに。スターになればジュリーに気づいてもらえるかもしれない、ジャックはそんな思いを抱いてツアーに臨みました。しかし積み上げられる成功とは裏腹に、ジャックは不眠症に苦しみ、アルコールと薬付けに。そしてここ一番の大舞台の前日、ふと目にした新聞記事にはジュリーと大手自動車メーカーの息子との婚約が報じられているではありませんか。ジャックは晴れの舞台で酒をあおりながら歌い、そして父からもらった大切なギター・リトルジャックを壊してしまうのでした。乱闘の結果ジャックは逮捕、麻薬中毒のため入院。全てを失ってしまいました。その後、すこしづつ活動を再開するも、舞台恐怖症に苛まれ、十分に歌えません。再起をかけたオーディションでも言葉に詰まってしまいます。もうだめなのか・・。そう思ったとき、そこにジュリーが現れ、ピアノを弾き始めます。そして彼女は、ここにいるのは自分一人だと思って、かつてジャックがジュリーを勇気づけピアノを弾かせた、あの言葉をかけるのでした。ジュリーの支援を得て息を吹き返すリトルジャック。ジュリーとともに歌を歌う幸せな日々がもどってきました。そして、ジュリーに再度プロポーズするジャック。しかし答えを告げぬまま、日記を残してジュリーはいなくなってしまいます。そう、彼女は肺癌が全身に転移しており、もう助かる見込みはなかったのです。ジャックが必至で彼女の入院した病院を見つけた時には、すでに無くなっていました。彼女は最後に、永遠の愛を読む詩と彼女の言葉、私は星になって輝くわ、あなたは歌っているときに輝く、だから私が見つけられるよう、歌って‥、その言葉を残したのです。クラブ・マーティンの観客たちに、ジャックは語ります。だから僕は歌うのだ、と。そしてライブは彼女に捧げる歌で幕を閉じるーーー。あとはほんとにライブ！
基本的にジャックがしゃべりまくり歌いまくるよ、どこまでも
リトルジャックバンドの持ち歌の創作秘話が「ソナギ」的物語として語られ、同時にライブが進行していくというスタイルの本作品。話をすすめ、歌を歌いまくるのはジャック、なんといってもジャーック！これに加えてジュリーが回想の物語内にちらちらあらわれ、いくつかの曲で共に歌うスタイルです。なので、はっきり言ってジャック役の俳優さんの一人芝居に近い形（いや、ジュリー役の俳優さんもそこそこ出てきますけどね・・）で進みますので、大好きなキャストにあたれば、至福の時を過ごせること間違いなし。ストーリー自体は、王道初恋モノと言える直球ストレートなので、そこに何かを読み込んだり云々というよりは、初恋のこそばゆいキャッキャッ感を堪能してこちらまでこそばゆくなりながら、ジャックにキャー！とさけぶライブ的ノリの楽しみを重視したいところ。
そして『馬車にのってワイワイ』（ゴレゴレ）系のライブ・バンドモノにつきもののカーテンコールはほんとにライブしちゃうよ！という設定ですので、心の準備をよろしくお願いいたします。とりあえず、一緒に歌うことを要求されますが、ちゃんと「ここでこんな風に歌ってね！」といいう指示がはいり、練習もした上で臨みますので、そんなに心配はないと思われます。あとは一緒に歌うだけ！隣のおねえさんがすんごくうまくてもびっくりしないでくださいませ・・。
日本語字幕サービスが受けられます
また、本作の制作会社であるHJカルチャーは、最近自社制作作品に関して字幕表示用多言語タブレットの貸し出しサービスをおこなっているのですが、この作品でも字幕サービスがうけられるようです。座席は後方列になってしまうらしいのがやや残念ですが、日本語で内容が知りたい！という方は利用されてみてはどうでしょうか。（記念品って何がもらえるんでしょうね？）
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ミュージカル＜リトルジャック＞字幕機申し込みのご案内
ミュージカル＜リトルジャック＞は、外国人観客のみなさまのために、字幕機サービスを提供しております。
字幕支援サービスは7月25日より可能です。
字幕支援サービスをご希望の方は、前日までにHJカルチャーのお問い合わせメール(help@hjculture.com)へ、お申し込みください。（日本語、中国語、英語）
字幕が映し出されるパッドの明かりのため、座席は最後列の通路周辺をご予約くださいますようお願いいたします。字幕をサポートする座席は限られているため、先着で締め切りとなった場合は、字幕をサポートのご提供はいたしかねます。ご了承ください。
■申し込み方法
チケット予約(最後列通路付近の座席)→事前申し込みメールを発送→申し込み確認メールを確認→30分前に会場到着→チケットの受け取り・字幕機申し込みの確認→ミュージカル鑑賞
HJカルチャー代表メール：help@hjculture.com
（申し込み様式）
１．ミュージカルタイトル：
２：観覧日付/時間：
３．お名前：
４．お使いになる人数：
５．予約座席番号：
６．言語（英/中/日）：
■字幕機の使い方
字幕機は予約した座席にあらかじめ設置されております。
言語選択→公演情報の画面→公演が始まると自動的に字幕が映し出されます。
*公演が始まると、自動で字幕が流れますので、これ以降の機器操作は控えてください。
*小劇場の公演ですので、小さな声や動きが周囲のお客様のご迷惑となることがあります。
他のお客様のために公演観覧マナーを守ってください。
どうぞお楽しみください。
■ 外国人観覧客向けキャンペーンのご案内
外国語字幕サービスをご利用の外国人観客の方に限り、先着順で記念品をプレゼントいたします！(早い者勝ち！お見逃しなく)
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ミュージカル『スワグエイジ－叫べ、朝鮮！』（2019年、韓国、初演）見て来たよ―K-POPの魂が時代劇に降臨！
韓国の創作ミュージカル『スワグエイジ－叫べ、朝鮮！（스웨그에이지：외쳐，조선！）』が2019年6月18日～8月25日まで、ドゥサンアートセンター・ヨンガンホールにて上演中。歌中心に魅せる韓国ミュージカルに、K-POPダンスが合体した本作品。物語・歌・踊りが一体となった無敵の「時代劇」ミュージカル。韓国エンターテインメントの底力を堪能できる出来上がりでございました。韓国コンテンツ振興院主催の2018年優秀クリエイター発掘支援事業、2019年韓国文化芸術委員会芸術創作産室の今年のレパートリーミュージカルに選定されており、2018年11月にショーケースでも好評をえ、満を持しての初演となった本作品。PLエンターテイメント制作第一作。見て来たキャストはこちら！
ダン：ヤン・ヒジュン
ジン：キム・スハ
ホングク：チェ・ミンチョル
シプチュ：イ・ギョンス
「歌」と「ダンス」で社会を変えろ！
物語はと申しますと。舞台は朝鮮王朝（風）時代、時の政治を批判する「時調（詩）」を自由に吟ずることが禁じられている中で、身寄りのない主人公ダンは、歌と踊りで「社会に物申す」表現を模索していました。しかしその実力は不足しており、人々に見向きもされない・・。そんなへなちょこな彼が仲間を得、自らの出自を知り、単なる「自分の怒り」を表現にとどまらず、社会とつながり共感を得ていく「歌と踊り」を模索していくようになる。この物語世界では、そもそも歌と踊りは民衆の楽しみでありつつ、かつ政治的意見表現の場でもあり、人々の思いをまとめ上げていくツールでもある、といえます。だからこそそれは、時の権力によって封じられたり操られたりもする。かつて時調の芸を極め、王にも認められたダンの実の父は、政敵によって王を批判したという疑いを掛けられ命を奪われていたりもしているほどなのです。「歌と踊り」は楽しいだけではない「政治」と密接にかかわりうる「表現」なのだ、そんな含みが見えてきます。最終的に、ダンは父の無念を知り、また民衆の声を王に聞かせるために、時調大会（歌とダンスを競う御前試合）を勝ち抜くことを決意します。数々の妨害にあいながら、かつての父の仇敵の娘も見方になって、「民衆の声」をつくっていく。この、国家権力に「文化」をほしいままにさせない！それは民衆のものであり、自由に表現できる場として守られなければならないのだ！という前提が、力強く物語を推し進めていきます。まさに、歌やダンスが社会を変えると叫ぶことが「イケテル」ことと結びつけられるのです。
K-POP的ダンス力と韓国ミュージカルの音楽力のコラボ
さて、この物語のキモはなんといっても「歌と踊り」。これが本当にかっこよくなければ、説得力は半減してしまう。しかし心配ご無用！伝統的な音楽のスタイル・踊りのスタイルと現代音楽やダンスが見事にミックスされておりますよ。あんだけ激しく踊って、どこからこの声が出てるの？？？とびっくりすること請け合いで、俳優さんたちの身体能力の高さにうなるしかない。2016年の日本版『ミス・サイゴン』でキムを演じたキム・スハさんの透明な声にも心揺さぶられまくりです。また本作品は、あまり動きがなくて歌をじっくり聞く系や、演劇的なセリフが歌になる系のミュージカルよりは、基本的にはダンスパフォーマンスによった作品なのかな、という気がしました。なので、セリフはあまりわからないかも・・という方にもおすすめな作品だと思います。それこそ『NANTA』をはじめとするノンバーバル作品に近い楽しさを味わえるのではなかろうかと。
残りの期間があまりありませんが、航空券が安さ爆発の今日この頃、さくっと観劇ツアーを組んでみてはどうでしょうか？
